歐洲常識(shí) - 歐洲有哪些著名的自畫像？

歐洲常識(shí) - 歐洲有哪些著名的自畫像？

達(dá)·芬奇自畫像

達(dá)·芬奇（1452—1519年），全名列奧納多·達(dá)·芬奇，是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名的畫家，他的《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》是世界繪畫史上不朽的名作。當(dāng)然，長久以來，關(guān)于達(dá)·芬奇的自畫像也引起了人們廣泛的爭(zhēng)論。

達(dá)·芬奇自畫像是于2009年在意大利南部一個(gè)名叫布拉達(dá)諾的小鎮(zhèn)上發(fā)現(xiàn)的，這幅油畫經(jīng)鑒定為真跡，在此之前流傳的許多版本均是偽托。這幅自畫像中的人物戴著一頂帽子，頭發(fā)散落下來，長須垂至胸前，眼神冷峻、眉頭微蹙。2013年10月9日—20日，山東博物館舉辦了一場(chǎng)“歐美經(jīng)典美術(shù)大展”，這幅自畫像首次來華展出，吸引了眾人的目光。

除此之外，還有一幅作于1513年左右的紅色粉筆素描版自畫像，亦有可能是真跡，但尚存在爭(zhēng)議，或說是達(dá)·芬奇的最后一幅作品。素描中的人物眼神深邃堅(jiān)毅，是一位富于智慧的老人。

丟勒自畫像

丟勒（1471—1528年），全名阿爾布雷特·丟勒，是德國著名的畫家、版畫家。其作品有《啟示錄》《基督大難》《小受難》《男人浴室》《海怪》《騎士、死亡與惡魔》等。

丟勒開啟了歐洲真正意義上的自畫像傳統(tǒng)。他的第一幅自畫像作于他13歲時(shí)，表現(xiàn)出了超高的繪畫天賦。這幅自畫像以銀針刻就，畫中戴著帽子的主人公側(cè)身而立，右手置于胸前，食指前傾，并自注道：“1484年，我還是個(gè)孩子，我照著鏡子畫了自己?！弊源耍麍?jiān)持為自己畫像，油畫、版畫、素描，對(duì)各種形式與風(fēng)格都進(jìn)行了嘗試。

丟勒的自畫像中，最著名的除了13歲時(shí)的那幅以外，還有兩幅，即《有風(fēng)景的自畫像》和《皮裝自畫像》。前者陳列于西班牙馬德時(shí)的普拉多博物館，后者藏于德國慕尼黑老繪畫陳列館。

魯本斯自畫像

魯本斯（1577—1640年），全名彼得·保羅·魯本斯，是17世紀(jì)的德國繪畫大師。他一生勤勉于繪畫，傳世畫作多達(dá)2000多件，廣泛取材于宗教故事與神話傳說，同時(shí)也有大量的風(fēng)景畫和人物肖像。其中，最為著名的是《阿瑪戎之戰(zhàn)》《強(qiáng)劫留西帕斯的女兒》《上十字架》《下十字架》等；此外，尤為著名的還有他的一系列自畫像。其中一幅藏于維也納美術(shù)史博物館，這幅畫顯示了魯本斯純熟的繪畫技巧；整部作品用色深沉，卻并不壓抑，這全有賴于畫家對(duì)于人物面部細(xì)節(jié)用色上的準(zhǔn)確調(diào)度。畫像中的人物側(cè)身而立，冷靜地與觀者對(duì)望，透出一種睿智與通達(dá)之感，是所有傳世的自畫像中的上乘之作。

倫勃朗自畫像

倫勃朗（1606—1669年），全名倫勃朗·馬爾曼松·里因，是17世紀(jì)荷蘭的現(xiàn)實(shí)主義繪畫巨匠。倫勃朗的一生，半是富足安定，半是貧困潦倒，但不管在什么樣的處境之下，都無礙于他對(duì)繪畫藝術(shù)的熱愛。不管際遇如何，他都不懈地進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，留下了不計(jì)其數(shù)的畫作。藏于盧浮宮中的《木匠家庭》《以馬忤斯的晚餐》，以及藏于里昂美術(shù)館的《圣斯蒂芬被石塊擊斃》，均可視為其代表作。

當(dāng)然，如果把他的一系列自畫像按年代順序排列起來，我們不僅能夠看到他的畫風(fēng)日益成熟，直至堪比鬼斧神工的變化過程，更能從自畫像里傳達(dá)出的情緒，串出他一生的心境變化。

倫勃朗藏于世界各地博物館或美術(shù)館的自畫像有90幅左右，但這還不排除倫勃朗后期落魄時(shí)賣掉、而今散落于私人收藏家手里的作品，因而，有人推測(cè)，倫勃朗的自畫像當(dāng)超過了100幅。所有這些自畫像中，給人最深刻的震撼的，是藏于科隆瓦爾拉夫·理查爾茨博物館的自畫像。在這幅畫像中，他背脊佝僂，皮膚干枯蒼老，已垂垂老矣。雖然掛著一絲笑意，觀者卻絲毫笑不起來。此畫像作于1665年，距離倫勃朗離世僅剩下4年。

倫勃朗死后很長一段時(shí)間，其人、其畫都未能引起重視。直至后來，在人們對(duì)倫勃朗重新審視與估值時(shí)，才發(fā)現(xiàn)這位畫家的超凡功力。只是，身后功名無關(guān)生前事，若是倫勃朗泉下有知，他應(yīng)當(dāng)也會(huì)給予世人一個(gè)跟1665年自畫像中一樣的笑吧。

凡· 高自畫像

凡·高（1853—1890年），全名文森特·威廉·凡·高，荷蘭后印象派畫家。凡·高的畫作有三個(gè)明顯的分期：早期的畫作偏于寫實(shí)風(fēng)格；到達(dá)巴黎后，深受印象主義畫風(fēng)的影響，加上對(duì)日本浮世繪作品深有體會(huì)，他的畫風(fēng)突變至簡(jiǎn)潔、明亮；第三個(gè)階段，他已經(jīng)完全擺脫了印象派的影響，擁有了自己獨(dú)特的畫風(fēng)，甚至首先開啟了表現(xiàn)主義的風(fēng)氣。

凡·高的《向日葵》《星夜》《有烏鴉的麥田》《吃土豆的人》等，均是享譽(yù)世界畫壇的經(jīng)典之作。當(dāng)然，除此之外，凡高還以善于畫自畫像而著稱，且大都作于1885—1889年之間，即先后寓居巴黎、普羅旺斯阿爾以及圣雷米時(shí)期。凡·高一共留下了好幾十幅自畫像，成為世界藝術(shù)寶庫中一筆巨大的財(cái)富——雖然也許當(dāng)初他畫自畫像僅僅是因?yàn)樨毨Я实苟鵁o錢雇用模特。他的自畫像里有叼著煙斗的，戴著帽子的，甚至在他一度瀕于精神崩潰邊緣而拿刀片割掉自己的耳朵后，還為自己畫了像。1890年，凡·高精神徹底崩潰，飲彈自盡，享年37歲。